TATARITARITATÁ – Nesta sexta, dia 06, a partir das 19 hs, acontecerá no estande da Biblioteca Pública do Estado/Secult, na IV Biernal Interncional do Livro de Alagoas, o cantarau Tataritaritatá, que será re-apresentado no domingo, dia 8, a partir das 19hs no mesmo estande.

LUCINHA GUERRA - O "Chansons D'amour", show com clássicos da canção Francesa, nos dias 12 e 19/11, no Pedra de Toque (Shopping Parnamirim - Recife), às 21:00h. No "Chansons D'amour", Lucinha Guerra interpreta grandes nomes da música Francesa, como Henri Salvador, Jaques Brel e Edith Piaf. Uma noite imperdível para os amantes da música francesa e da boa música! Acompanham Lucinha, Ricardo Freitas, Nido do Acordeom e Tomás melo. Participação especial de Nena Queiroga. Une nuit inoubliable... Très Romantique! Informações e reservas pelo fone: 81. 3074.2183. Veja mais Lucinha Guerra.

ABOIO - Começou nesta quinta-feira, dia 05 de novembro, o Circuito Trabalho na Tela com a exibição do documentário Aboio, às 19h, no Cineclube Casa Curta-se em Aracajú. O Circuito "Trabalho na Tela" faz parte do projeto Vidas Paralelas, ação realizada em parceria entre Ministério da Cultura, Ministério da Saúde, Universidade de Brasília e Rede Escola Continental em Saúde do Trabalhador; e tem por objetivo proporcionar um espaço de encontro onde a questão da saúde do trabalhador poderá ser debatida de formas diversificadas, tendo como ponto de partida a exibição de produções audiovisuais que abordem o tema. Para tanto, toda primeira semana do mês um filme será exibido em cineclubes de diversos estados do país. Nesta primeira etapa será a vez do filme Aboio, dirigido por Marília Rocha, vencedor do festival É Tudo Verdade, que conta a história de homens dedicados a tanger, agrupar, observar, unir bois e vacas pelos sertões afora. Um filme sobre a música, a vida, o tempo e a poesia dos vaqueiros do sertão. As próximas exibições serão realizadas nos estados de Roraima, Mato Grosso e Tocantins. Dia 6, 20h RORAIMA, Rorainópolis Ponto de Cultura A Bruxa tá Solta Rua Brasil s/n Vila Nova Colina Dia 7, 19h Mato Grosso, Cuiabá Cineclube Coxiponés Centro Cultural da UFMT v. Fernando Correa da Costa s/n Bairro Coxipó Dia 7, 20h30 Tocantins, Palmas Ponto de Cultura Tabokagrande Av.Serra Grande - Chácara 59 Taquaruçu Ficha Técnica do Filme Título: Aboio. Origem: Brasil, 2005. (duração: 71 min) Direção: Marília Rocha. Produção: Helvecio Masrtins Jr e Marília Rocha. Fotografia: Leandro HBL e Marília Rocha. Edição: Clarissa Campolina. Música: Cordel de Fogo Encantado e Naná Vasconcelos. Saiba mais sobre o projeto Vidas Paralelas, acesse o blog. Comunicação SID/MinC Telefone: (61) 2024-2379 E-mail: identidadecultural@cultura.gov.br Site: http://www.cultura.gov.br/sid Blog: http://blogs.cultura.gov.br/diversidade_cultural/ Twitter: http://twitter.com/diversidademinc

JORGE GARCIA: UM CONTO IDIOTA - O artista - que foi bailarino da Cisne Negro Cia de Dança e coreógrafo do Balé da Cidade de São Paulo, entre outros grupos – apresenta-se com sua J.GAR.CIA - Dança Contemporânea dias 12, 13 e 14, na Sala Crisantempo. O espetáculo mescla as linguagens do teatro, do cinema, do circo e da literatura para retratar os palhaços do começo do século 20. Oito bailarinos dançam sobre um tablado que lembra um tabuleiro de xadrez e, como num jogo, regras orientam as cenas Contemplado pelo 6º edital do Programa de Fomento à Dança da Cidade de São Paulo - que visa a circulação de espetáculos e a produção de um vídeo - Um Conto Idiota participa do Festival Depois das Horas, na Sala Crisantempo, dia 12 de novembro, quinta, às 21 horas; e dias 13 e 14, às sexta e sábado, às 23 horas. Jorge Garcia assina a coreografia e direção da montagem, que conta no elenco com oito bailarinos de seu grupo, J.GAR.CIA - Dança Contemporânea O universo dos palhaços ganha leitura poética inspirado pelo movimento dadaísta, pelo cinema mudo e por artistas como o dramaturgo Tadeusz Kantor (1915 – 1990), pelas fotografias bizarras do tcheco Jan Saudek e pelo filme I Clowns (de Fellini). Jorge Garcia mescla as linguagens do teatro, do cinema, do circo e da literatura para retratar os palhaços do começo do século 20. Ao som da trilha assinada por Aguinaldo Bueno e inspirada em The Doors e Bach, 8 bailarinos dançam sobre um tablado que lembra um tabuleiro de xadrez, pintado com quadrados vermelhos e amarelos. Sobre esse espaço, 8 luminárias – como se fossem postes – compõem um ringue parecido com o de luta de boxe. A coreografia se baseia num jogo de improviso, em que regras orientam as cenas. O primeiro bailarino a entrar no tabuleiro só pode pisar nos quadrados de uma cor, como amarelo, por exemplo. Quando entra um segundo artista em cena, ambos podem circular por todas as casas. No máximo três bailarinos podem estar simultaneamente no palco. O trio tem que dançar utilizando os mesmos elementos coreográficos, e aquele que estiver desatento pode ser “morto” por um companheiro, saindo do tabuleiro e abrindo espaço para que um novo integrante entre no jogo. "Por isso, há tensão e atenção durante todo o espetáculo", diz Jorge Garcia, explicando que os figurinos são inspirados em personagens lúdicos dos nos 40, 50 e 60. Com a pesquisa calcada no mundo dos palhaços, os atores/ bailarinos sujam o rosto durante o espetáculo para que seus personagens ganhem uma característica bizarra, um toque de humor negro. Um Conto Idiota retrata as simplicidades dos gestos, das ações e dos sentimentos com uma abordagem minimalista, em que a crueldade do ser humano e suas mazelas ganham destaque: “Uma das cenas mais emblemáticas do espetáculo é quando uma menina é espetada com varetas. Quanto mais as pessoas a espetam e mais ela se sente encurralada, mais eles querem cutucar, empurrá-la para o buraco”, revela o diretor. Sobre Jorge Garcia Começou seus estudos em 1991 no Recife. Entrou na Cisne Negro Cia de Dança em São Paulo, em 1995. Ingressou no Balé da Cidade de São Paulo em 1997, onde também coreografou as peças Divinéia , Desatino do Norte Desatino do Sul, R.G. Em 2000, junto com Marcelo Bucoff, fundou P.U.L.T.S. Teatro Coreográfico. Em 2002, fez cena coreográfica para o filme Carandiru, de Hector Babenco. Em 2004, coreografou a ópera Colombo, sob direção de Wilian Pereira. Em 2005, coreografou o Baile Estelar, sob a direção de José Possi Neto. Nesse mesmo ano criou a sua companhia, a J.GAR.CIA - Dança Contemporânea, para desenvolver sua própria linguagem de dança. Em 2006, coreografou a ópera Orfeu, sob direção de João Malatian, e também o espetáculo de Circo Stapafúrdyo, sob direção de Hugo Possolo (Parlapatões e Pia Fraus). Em 2007, coreografou Orfee’s Head para Amsterdam Theater School. Coreografou para a Cia Repentistas do Corpo Retrô Sexy, dividindo com mais dois coreógrafos o espetáculo LADO B, inspirado no universo brega dos anos 60 e 70. Para a Cia Sociedade Masculina, coreografou Muito Pelo Contrário, com trilha composta pelo DJ Felipe Venâncio e figurinos de Walter Carvalho. Coreografou a ópera A Italiana em Argel, com direção de Hugo Possolo e regência do maestro Jamil Maluf. Na J.GAR.CIA - Dança Contemporânea, tem como repertório as peças Cantinho de Nóis (2005) e Um Conto Idiota (2008). Em 2008 dançou o espetáculo Paraíso sem Consolação, de Constanza Macras, em Berlim. Desde 2003 vem desenvolvendo um trabalho de pesquisa de improviso, vídeo e performances com artistas-criadores do Grupo GRUA. Conquistou importantes reconhecimentos e prêmios ao longo de sua carreira: aprovação pelo Programa de apoio à Difusão e Circulação de Dança Contemporânea da Secretaria do Estado de São Paulo (2005, 2007 e 2008), contemplação no 2º, 4º e 6º Edital do Programa de Fomento à Dança Contemporânea da Prefeitura Municipal de São Paulo (2007, 2008 e 2009), convidado para o Projeto Caravana Cultural da Secretaria Estadual de Cultura de São Paulo (2007 e 2009), participação no Projeto Virada Cultural de São Paulo, Virada Cultural Paulista e Circuito Cultural Paulista (2009). Em 2009, a cia. recebeu ainda os prêmios Klauss Viana da Funarte e ProAC para criação de espetáculo. Festival Depois das Horas – Espetáculo Um Conto Idiota. Na Sala Crisantempo - Rua Fidalga, 521 – Vila Madalena, tel. 11 38192287. Dia 12 de novembro, quinta, às 21 horas; e dias 13 e 14, às sexta e sábado, às 23 horas. Entrada franca. Não é necessário retirar ingressos com antecedência. Duração: 75 min. Faixa Etária: 16 anos. Capacidade: 100 lugares. DIREÇÃO GERAL: Jorge Garcia. CONCEPÇÃO E COREOGRAFIA: Jorge Garcia. ASSISTENTE DE COREOGRAFIA: Clarice Lima. ELENCO: Jorge Garcia, Beto Amorim, Paty Bergantin, Amanda Raimundo, Alexandre Magno, André Graça, Natalia Mendonça e Natascha Vergílio.ESTAGIÁRIOS: Marina Massoli e Martina Sarantopoulos. TRILHA SONORA: Aguinaldo Bueno. DESIGN DE LUZ: Ari Buccioni. CENOGRAFIA: Fabio Marcoff. FIGURINOS: Danúbia Costa. PROFESSOR DE CAPOEIRA DE ANGOLA: Pedro Peu. REGISTRO FOTOGRÁFICO: Silvia Machado. REGISTRO EM VÍDEO: Osmar Zampieri. DESIGN GRÁFICO: Sonaly Macedo. PRODUÇÃO EXECUTIVA: CRIA DA CASA PRODUÇÕES CULTURAIS (Priscila Wille e Wilson Aguiar). ASSISTENTE DE PRODUÇÃO: Marcia Abbud. Assessoria de Imprensa ARTEPLURAL Comunicação Jornalista responsável - Fernanda Teixeira MTb-SP: 21.718 - tel. (11) 3885-3671 / 9948-5355 fernanda@artepluralweb.com.br www.artepluralweb.com.br



OFICINAS PARA MÚSICOS - será oferecida gratuitamente a oficina Planejamento estratégico e elaboração de projetos dirigida aos músicos e profissionais do setor, dia 8 de dezembro de 2009 no CENTRO de ARTES CALOUSTE GULBENKIAN. Visando a ampliação do mercado de trabalho no estado a Funarte - Fundação Nacional de Artes criou o Projeto “Oficinas de Música para o Rio de Janeiro”, com assessoria da compositora Ana Terra em parceria com Heliana Marinho, gerente da área da economia criativa do Sebrae-RJ e a consultora Pérola Akerman, no espírito contemporâneo de criação de redes setoriais. As inscrições deverão ser feitas exclusivamente pela internet até o dia 22 de novembro de 2009. Os interessados devem enviar breve release ou currículo e justificativa (de no máximo seis linhas) do interesse pela oficina para o endereço eletrônico sistemacriativo@gmail.com assunto:OFICINA RIO A seleção ficará a cargo exclusivamente da assessoria do projeto. Capacitação em elaboração de projetos culturais destinados a editais, concursos e captação de recursos. Pérola Akerman – Sebrae/RJ Ana Terra – Funarte Data: 8 de dezembro de 2009 – terça – 9 às 17h Local: CENTRO de ARTES CALOUSTE GULBENKIAN Endereço: Rua Benedito Hipólito 125 – Praça Onze- Rio de Janeiro – RJ em frente ao Terreirão do Samba Inscrições abertas até 29 de novembro As inscrições serão feitas exclusivamente pela internet. Os interessados devem enviar release ou currículo e justificativa (de no máximo seis linhas) do interesse pela oficina para o endereço eletrônico: sistemacriativo@gmail.com assunto: OFICINA RIO A seleção ficará a cargo exclusivamente da Assessoria do Projeto. Entrada franca – inscrição obrigatória – 50 vagas

Veja mais
NITOLINO E O REINO ENCANTADO DE TODAS AS COISAS e toda programação do Nitolino e do Tataritaritatá no estande da Biblioteca Publica Estadual durante a IV Bienal Internacional do Livro de Alagoas
E mais:
EVENTOS COM PARTICIPAÇÕES DE LUIZ ALBERTO MACHADO
BRINCARTE KIT LIVROS-CDS e BRINCARTE KIT FESTA
FREVO PELA CIDADANIA NA ESCOLA
PALESTRA: CIDADANIA & MEIO AMBIENTE
CURSO: FAÇA SEU TCC SEM TRAUMAS
ARTIGOS & PESQUISA
e
Luiz Alberto Machado no DOMINGÃO DO FAUSTÃO.
PS: já está disponível para download de todas as edições do Tataritaritatá na Rádio Difusora de Alagoas no seu computador

Visit TATARITARITATÁ

IBYS MACEIÓH - O violonista, cantor e compositor alagoano Ibys Maceyoh estará no dia 5 de novembro, às 21 horas no Bar Reserva Pinheiros, São Paulo, no show Caçuá Musical, mostrando suas composições e temas dos grandes mestres da MPB. Além de seu violão, terá a participação especial do percussionista Jefferson. Rua dos Pinheiros, 754 tel. (11)30627113. Veja a entrevista de Ibys Maceyoh.

Veja mais
NITOLINO E O REINO ENCANTADO DE TODAS AS COISAS e toda programação do Nitolino e do Tataritaritatá no estande da Biblioteca Publica Estadual durante a IV Bienal Internacional do Livro de Alagoas

E mais:
EVENTOS COM PARTICIPAÇÕES DE LUIZ ALBERTO MACHADO
BRINCARTE KIT LIVROS-CDS e BRINCARTE KIT FESTA
FREVO PELA CIDADANIA NA ESCOLA
PALESTRA: CIDADANIA & MEIO AMBIENTE
CURSO: FAÇA SEU TCC SEM TRAUMAS
ARTIGOS & PESQUISA
e
Luiz Alberto Machado no DOMINGÃO DO FAUSTÃO.
PS: já está disponível para download de todas as edições do Tataritaritatá na Rádio Difusora de Alagoas no seu computador

Visit TATARITARITATÁ

E mais:
QUARTA NO ARENA - 14º espetáculo da temporada: Eu ou o Outro, Mário ou Maria, da Cia. Teatral Tribo Sanambys será apresentada nas duas próximas quartas-feiras, no Teatro de Arena Sérgio Cardoso O projeto de popularização do teatro e de formação de platéia, Quarta no Arena, da DITEAL, apresenta nesta quarta, dia 04 de novembro, o 14º espetáculo desta temporada de 2009 com “Eu ou o Outro, Mário ou Maria” da Cia. Teatral Tribo Sanambys, que é uma adaptação livre do texto “O Voo dos Pássaros Selvagens” de Ademar Conrado, um trabalho executado desta companhia teatral,de São Miguel dos Campos, agora alçando vôo no cenário estadual, que vem colaborar para a difusão cultural, formação de platéias e o exercício contínuo do fazer teatral. O espetáculo traz a discussão pela busca de seu “eu” veradeiro, aquelçe que não sabemos que exitste em nós mesmos, mas que vive em cada um de nós. É o mágico encontro com um espelho multifacetado que, ao invés de só “eu interior”, exibe vários: agudo, grave, mediano, profundo, superficial, dócil, anárquico, frio, quente, voluptuoso, transparente, luminoso, cruel, lua, estrelas, sol. Um universo dentro do corpo, dentro de uma alma, mostrando o que o amor pode fazer. Mais que um espetáculo, um convite ao ato sublime e necessário de encontrar-se. FICHA TÉCNICA: Direção: Fernandes Palmeira / Josse Leah Elenco: Fernandes Palmeira / Josse Leah / Jônatas da Silva Sonoplastia: o grupo Cenografia: o grupo Iluminação: Moab de Oliveira Figurino: Roniekson de SERVIÇO Projeto Quarta no Arena Espetáculo: Eu ou o Outro, Mário ou Maria Cia. Teatral Tribo Sanambys Teatro de Arena Sérgio Cardoso Dias 04 e 11 de setembro Horário: 19:30h Ingressos: R$ 6,00 (inteira) e R$ 3,00 (estudantes) Realização: Diretoria de Teatros do Estado de Alagoas Informações: (82) 3315-5665 / 5656 www.teatrodeodoro.al.gov.br Keyler Simões Assessor de Comunicação MTB 715/AL (82) 3315-5656 / 8882-9828 www.teatrodeodoro.al.gov.br



RUTH MEZECK & PALHAÇA SASSAH – "Sassaricos da Sassah" nesse sabado dia 31, no encerramento da MOLA 2009. A apresentação é na Tenda Cênica do Circo Voador. Na programação da Mostra Livre de Artes - MOLA 2009, que vai até sábado, dia 31, no Circo Voador, quando os portões abrem diariamente, as 20 hs. e até as 21,30 hs. a entrada é gratuita. Depois paga dez a meia entrada, e vinte a inteira. Clownesse Sassah e seus sassaricos. Detalhes: http://artescenicas.blogspot.com Atriz/Palhaça Ruth Mezeck



SIDNEY MATTOS –O músico, cantor, compositor e arte-educador Sidney Mattos está comemorando 40 anos de atividades artísticas. Nos idos de 70, Sidney Mattos se juntou a outros jovens e talentosos músicos criando um movimento musical muito particular – o MAU - Movimento Artístico Universitário. Igualmente incomodado pelo momento difícil por que passava o País, o artista assume a companheira com que iria decifrar não só seu mundo, mas todas as terras, todas as gentes e todos os sons: a Música. Sidney tem dedicado toda sua vida à pesquisa musical e à descoberta de caminhos e novas possibilidades sonoras. Em 2009, esse grande amor está completando 40 anos de atividades artísticas e, apesar de maduro, ainda traz consigo a obstinação do músico brasileiro auto produtor que jamais se curvou às fórmulas óbvias do sucesso fácil. Sidney se apresentou ao lado de Cartola, Geraldo Azevedo, Barrozinho, Pascoal Meirelles, Marisa Gata Mansa, Jards Macalé, dentre outros e fez a direção musical de Gonzaguinha e Ivan Lins, no início dos anos 70, bem como a participação em gravações de Elis Regina, Jorge Benjor e Evinha, apenas para destacar parte de sua atuação nos palcos brasileiros. São aproximadamente trezentas composições gravadas em dez CDs autorais, cinco infantis e mais cinco instrumentais. São direções musicais para peças infantis e adultas, gravações em estúdio, televisão, teatros e concertos no Brasil, Europa e Índia. Veja mais Sidney Mattos acessando: www.myspace.com/sidneymattos ou pelo contato (21) 2567 8852 / 8735 7073



ADELVANE NEIA - Qual é sua Graça Palhaça! O movimento das palhaças no Brasil e no mundo tem crescido e gerado intercâmbios e discussões na construção de uma identidade. Compartilhando desse processo a Humatriz Teatro criou em 2004 um curso voltado apenas para o universo feminino, com o objetivo de proporcionar não apenas um treinamento, mas também para que cada uma possa trazer suas inquietações e reflexões a respeito desse fazer artístico. O que será o trabalho: Treinamento e prontidão Elaboração de Repertório de ação e reação Improvisação individual e em duplas Elaboração de figurinos e caracterização Criação de pequenos números Sarau Dias: 22, 23, 24, 25, 26, 27 e 28 de fevereiro. Horário: das 14 às 18 hs Local: Barracão Teatro Rua: Eduardo Modesto, 128. Vila Santa Izabel – Barão Geraldo – Campinas/SP Pré-requisito: palhaças iniciadas [vagas limitadas] As interessadas deverão entrar em contato no e-mail: adelvaneneia@uol.com.br INVESTIMENTO: R$ 400,00 BARRACÃO TEATRO www.barracaoteatro.com.br producao@barracaoteatro.com.br Fone/Fax: 19 3289.4275



O PELICANO DE STRINDBERG - O Pelicano, texto de um dos mais importantes dramaturgos da história, faz temporada no Viga Espaço Cênico entre os dias 4 de novembro a 17 de dezembro. A montagem tem direção da renomada atriz Denise Weinberg, ganhadora de prêmios Shell, APCA, Molière e fundadora do grupo TAPA. O projeto foi vencedor do Edital 2009 do Teatro Sérgio Cardoso, da Sala Paschoal Carlos Magno, onde realizou temporada em agosto e setembro, e conta com o patrocínio da Eletrobrás. O espetáculo integra a programação do Festival Strindberg, a ser realizado no Viga em novembro e dezembro, que terá ainda exposição de fotos, vídeo, debates, leituras em cima da obra do dramaturgo. O Pelicano faz parte de um conjunto de trabalhos que marca a mudança na obra de August Strindberg para peças íntimas, em contraste com os espetáculos grandiosos, quase épicos, que escrevia no início da carreira, como Rumo a Damasco. ”Já mais velho, nos últimos 10 anos de sua vida, cansou de fazer grandes sagas. Comprou um teatro pequeno em Estocolmo e montou então o Teatro Íntimo. Ali, fez algo muito próximo do que temos hoje no realismo contemporâneo: peças curtas, com grande peso nos diálogos, recortes de tragédias familiares, retratos de famílias não funcionais. Tudo é muito intimista, como se estivéssemos vendo pelo buraco da fechadura um recorte de quase 24 horas no cotidiano de uma família. O Pelicano é, portanto, uma peça incrivelmente atual. Ele estava a 100 anos na frente, teve quase uma visão de uma nova forma de teatro, pois no início do século 20 isso era uma novidade enorme”, considera Denise Weinberg, cuja última direção foi Paulo Francis Está Morto, de Paulo Coronato, em 2007 – encontrou, com o convite para dirigir a peça, uma oportunidade que há tempos esperava. “Gosto de autores,de textos. Sou alucinada por Strindberg, é um dos autores mais completos que existe, e ele estava faltando na minha lista. Aí, aproveitei a oportunidade, me tranquei e mergulhei no impressionante, estonteante universo strindbergniano”, revela. Sobre o autor Johan August Strindberg (1849 - 1912), pintor, escritor e dramaturgo sueco, é um dos mais importantes dramaturgos da história, ao lado de Henrik Ibsen e Anton Tchecov. Com as suas obras em prosa e os seus dramas, foi o precursor do naturalismo na Suécia e, ao mesmo tempo, o grande destaque do expressionismo e do surrealismo no mundo. Em suas peças autobiográficas, recriou ainda a sua problemática pessoal: três fracassos matrimoniais, solidão e abatimento espiritual. As suas obras impregnadas pela tristeza “O Pai” (1887) e “Senhorita Júlia” (1888), assim como as peças “Páscoa” e “A Dança da Morte” (ambas de 1891), ilustram esses conflitos. “O Pelicano”, “Sonata dos Espectros” , “Casa Queimada” e “A Tempestade” (de 1907) já assinalam o caminho para o simbolismo. Após ter passado um longo período na França, na Suíça, na Alemanha e na Dinamarca, Strindberg regressou a Estocolmo em 1899, onde fundou, em 1907, o Teatro Íntimo. Morre em 1912, de câncer no estômago, deixando romances autobiográficos, e peças teatrais, poesia, pintura e ensaios sobre os mais diversos assuntos. Sobre a diretora A atriz e diretora teatral Denise Weinberg é uma das fundadoras do Grupo Tapa, onde permaneceu por 21 anos. No TAPA atuou em diversas peças, com direção de Eduardo Tolentino de Araújo. No teatro, atuou em "Viúva, Porém Honesta", de Nelson Rodrigues, "Tio Vânia", de Anton Tchekhov, dirigida por Sergio Britto, performance que lhe valeu uma indicação de melhor atriz ao Prêmio Mambembe, "O Acidente", de Bosco Brasil, dirigido por Ariela Goldmann, protagonizou "As Lágrimas Amargas de Petra von Kant", de Fassbinder, com direção de Ticiana Studart, "Arsênico e Alfazema", de Joseph Kesselring, com direção de Alexandre Reinecke. Dirigiu as peças “Paulo Francis está Morto”, de Paulo Coronato, “A Refeição”, de Newton Moreno, “Silêncio e Paisagem”, de Harold Pinter, “O Nome”, de Jon Fosse e “Malkut”. Em 2007 e 2008, encenou a peça "Álbum de Família", em sua quarta peça de Nelson Rodrigues. Em 2006, recebeu o Prêmio Shell de melhor atriz pela peça "Oração para um Pé de Chinelo" (2005) e também o Prêmio APCA de melhor atriz pela mesma montagem. Denise ganhou dois Prêmios Molière como melhor atriz, nas peças "Vestido de Noiva" (1994) e "A Megera Domada" (1991), três Prêmios Mambembe pelas peças "Do Fundo do Lago Escuro" (1997), "Vestido de Noiva" (1994) e "Viúva, Porém Honesta” (1987). No cinema, atuou nos filmes "Onde Anda Você" (2004), "My Father, Rua Alguem 5555" (2003), "Em Nome do Pai" (2002), "Lost Zweig" (2002), "Quase Nada" (2000), "BMW Vermelho" (2000), "Mauá - O Imperador e o Rei" (1999), "Guerra de Canudos" (1997) e no curta-metragem "De Resto" (2007). A atriz também ganhou três prêmios em cinema pelos filmes "BMW Vermelho" (2001), curta de Eduardo Ramos, "Quase Nada" (2000) de Sergio Resende e "Em Nome do Pai" (2000), curta-metragem de Julio Pessoa. Recentemente, atuou no filme de Walter Salles, “Linha de Passe”, ganhador de Cannes 2008. Em outubro de 2009, tem previsão de estrear o filme Salve Geral, de Sergio Rezende. PELICANO – Reestreia dia 4 de novembro, quarta, às 21 horas, no Teatro Viga. Temporada: quartas e quintas, às 21h, até 17 de dezembro. Texto: August Strindberg. Direção: Denise Weinberg. Elenco: Sheila Gonçalves, Flavio Barollo, Patrícia Castilho, Flavio Baiocchi e Mari Nogueira. Duração: 70 minutos. Classificação etária: 14 anos. Ingressos: R$ 20 (inteira), R$ 10 (meia). Sinopse: O Pelicano é uma peça de câmara de August Strindberg, datada de 1907, que mostra uma família cujo pai morreu no momento em que o filho descobre uma carta onde ele conta toda a verdade sobre a natureza de sua esposa. Os filhos, revoltados, infelizes, com a vida destruída pela avareza e o egoísmo dessa mãe, fazem uma aliança para se vingarem dessa profunda falta de amor. VIGA Espaço Cênico - Rua Capote Valente, 1323 – Pinheiros (ao lado do metrô Sumaré). Tel: (11) 3801-1843. Faz reserva por telefone. Capacidade – 70 lugares. Ingressos na bilheteria do Teatro a R$ 10,00. Aceita cheque. Não aceita cartão. Estacionamento próximo, na Rua Amália de Noronha, 137 Ao lado do metrô Sumaré¬ Assessoria de Imprensa Arteplural Comunicação FERNANDA TEIXEIRA (11) 3885-3671 / 9948-5355 r manoel da nóbrega, 1.114 04001-003 S.P. – Capital site - www.artepluralweb.com.br



EUFRÁSIO MIX BEAT - A musi promove mais uma festa unindo música, arte e cultura. O Eufrásio Mix Beat nasce dessa vontade de promover eventos que misturam diversas linguagens artísticas no mesmo ambiente. Música, exposição de arte, mostra fotográfica, bazar cultural e moda. Um mix da diversidade cultural da cena pernambucana. Para mostrar um pouco da diversidade criativa da música pernambucana, o Esfrásio Mix Beat reunirá no mesmo palco artistas de vários estilos e ritmos. Nomes como Jr. Black, cantor, que se destaca como uma das melhores vozes da nova geração de músicos pernambucanos. Academia da Berlinda com seu show dançante e divertido, que bebe da sofisticação musical das Américas do Sul e Central. Quarteto Olinda e Claúdio da Rabeca tocando músicas próprias e de compositores tradicionais como Jackson do pandeiro, Luis Gonzaga, Jacinto silva, Ary Lobo, até os mais contemporâneos. Os DJs mais badalados da cena local, 440 e Justino Passos e o DJ Top Cyro Novello que, apesar de ser carioca, é influenciado por toda essa diversidade musical da cultura Pernambucana. No Eufrásio Mix Beat haverá uma mostra fotográfica com exibição de fotografias do cenário musical, artístico e cultural de Pernambuco pelas lentes de fotógrafos como Fred Jordão, Max Levay, Alexandre Severo, Rodrigo Lobo, Andréa Rego Barros, entre outros. A festa terá um espaço cultural para exposição e vendas de produtos musicais, culturais e artísticos (Cds, camisetas, artes plásticas, artesanatos, moda, etc). Um dos artistas plásticos confirmado é Paulinho do Amparo, que vai expor no evento suas telas e camisetas, incluíndo a inédita: "black jr, new celular songs". O Eufrásio Mix Beat conta com a parceria do ACRE, um novo espaço do Recife de moda e gastronomia, que montará um mini lounge na festa com mix dos seus produtos e serviços. Eufrásio Mix Beat Mercado Eufrásio Barbosa | 01 Nov 2009 | a partir das 18h Ingressos à venda: Lojas Seaway (Shoppings Tacaruna, Recife e Plaza Casa Forte) Espaço ACRE (Rua da Aurora, 1139,1º andar) Preço: Promocional (limitado) R$ 15 | Inteira R$ 20 | meia R$ 10 Informação: 81 4101.1551 | 81 8699.6615 Info: www.musipromocultural.com

O QUE NÃO MATA, ENGORDA! A COMÉDIA! Na primeira sexta-feira de novembro, dia 6, às 21h05min, estréia no ESPAÇO NIÑO DE ARTES LUIZ MENDONÇA, Praça João Pessoa, 2 – Lapa 0 RJ – Elenco: Ana Couto; Flavio Baack; Ricardo Lyra e Caco Baresi



CASSIA MARIA - A percussionista e intérprete Cássia Maria faz show no dia 3 de novembro, terça-feira, no Café Piu Piu, às 20h30. Acompanhada pelos músicos Jardel Caetano no violão, Gigi Magno no baixo e Leandro Xicó na guitarra, a artista apresenta canções do seu primeiro CD, De Cara Pro Sol. O show tem participação especial do grupo de choro Trio que Chora, que é formado por Marta Ozzetti (flauta), Rosana Bergamasco (violão sete cordas) e pela própria Cássia Maria (percussão). A paulista Cássia Maria - reconhecida percussionista do cenário musical paulistano - revelou-se para o público como compositora e intérprete ao lançar o primeiro disco, De Cara Pro Sol, em 2008. A artista assina todas as composições para as quais transportou toda a criatividade e harmonia, características de sua percussão. O resultado é um trabalho sensível, contemporâneo e com belos versos e melodias. O CD tem participação especial de Consuelo de Paula, Mona Gadelha e Regina Machado; o violonista Jardel Caetano fez a direção musical do CD e participa também como instrumentista. Show: Cássia Maria dia:3 de novembro – terça-feira – 20h30 Local: Café Piu Piu Rua Treze de Maio 134, Bixiga/SP - Tel: (11) 3258-8066 Ingressos: R$10,00 – Duração: 1h30 – Classificação etária: 18 anos Confira mais no http://www.myspace.com/cassiamaria1 Assessoria de imprensa: Verbena Comunicação Tel: (11) 3079-4915 / (11) 9373-0181 – verbena@verbena.com.br

COMÉDIA EM PÉ - Pelas cabeças de Claudio Torres Gonzaga, Fábio Porchat, Fernando Caruso, Léo Lins e Paulo Carvalho passam todo o tipo de besteiras. Algumas delas acabam virando material de trabalho. O novo espetáculo do Comédia em Pé - trupe que assina texto, direção, além de atuar - estreia dia 6 de novembro, sexta-feira, às 21h30, no Teatro das Artes, no Shopping Eldorado. A temporada conta ainda com a participação de Leo Jaime. Pioneiro no gênero de stand-up aqui no Brasil (formato de pocket-show consagrado nos Estados Unidos e que hoje faz rir plateias de teatros, bares, casas noturnas e cafés-concerto de várias capitais do País), o Comédia em Pé foi criado em 2004 com Cláudio Torres, Paulo Carvalho e Fernando Caruso. Fábio Porchat escreve para o programa Zorra Total, apresenta o programa De perto ninguém é normal (GNT), criou e atua no quadro Exagerados, do programa Fantástico, junto com Claudio Torres Gonzaga, que também faz parte da equipe de roteiristas do programa A Grande Família e comandou, durante 5 anos, os textos do Zorra Total. O grupo também é o responsável por levar o stand-up a uma casa do porte do Canecão, no Rio, para comemorar 400 sessões, em 2008. Em cinco anos de estrada, acumulam 800 apresentações e mais de 400 mil espectadores no currículo, além de turnês pelos Estados de São Paulo, Bahia, Paraná, Ceará, Pernambuco, Tocantins, Maranhão e Pará. O Comédia em Pé já lançou, ainda, DVD e livro sobre o assunto. Desta vez, o grupo vem com um espetáculo leve, ágil, centrado na capacidade de observação, na inteligência do texto e na habilidade de fazer rir. Com modificações a cada semana, os números incluem novos textos e novas sacadas, ótimas oportunidades para quem gosta de dar boas gargalhadas. “Não existe uma regra, as piadas são criadas conforme as situações do dia-a-dia, mas o espetáculo é sempre renovado de uma semana para outra, pois os comediantes têm, em média, 15 textos diferentes cada um”, conta Claudio. Para a temporada no Teatro das Artes serão feitas algumas adaptações das piadas para o público paulistano. Karaokê teatral Entre os momentos de destaque da apresentação está o quadro Mico Aberto, em que um comediante iniciante (selecionado previamente via email) é convidado a se arriscar no palco, apresentando suas piadas por três minutos – numa espécie de karaokê teatral. Deste suposto mico, já surgiram nomes como Marcelo Madureira, Odete Damico, Heloísa Périssé, Suzana Pires, Maurício Meireles e Marcos Castro, entre muitos outros que hoje se apresentam e se aperfeiçoam no gênero. A escolha do participante do Mico Aberto é feita por envio de textos pela Internet (contato@comediaempe.com.br). Participações especiais são sempre esperadas. Entre os que já passaram pelo palco da Comédia em Pé figuram nomes como Chico Anysio, Chico Caruso, Odete Damico (Casseta e Planeta), a dupla Marcius Melhem e Leandro Hassum (Nós na Fita), Heloisa Périssé, Bruno Mazzeo, Nizo Neto, Bruno Motta, Suzana Pires, Regiana Antoninni, Maurício Menezes (Plantão de Notícias), os integrantes do Clube da Comédia Stand-Up/SP Oscar Filho, Marcelo Mansfield, Rafinha Bastos e Marcela Leal; e do Comédia Ao Vivo: Dani Calabresa; Fabio Rabin, Marcelo Adnet e Danilo Gentili. Em uma espirituosa releitura do movimento Dogma 95, criado pelos cineastas dinamarqueses Lars von Trier e Thomas Vinterberg por um cinema menos comercial, os cinco rapazes criaram seu próprio Dogma, onde constam regras como “O comediante só pode se apresentar sozinho. Jamais em dupla ou grupo”; “não é permitido o uso de trilha sonora ou qualquer tipo de sonoplastia”; “o comediante deve deixar bem clara sua persona: se for nerd, fale sobre nerds, se for judeu, fale sobre judeus, se for gay, fale sobre gays”; “use apenas a iluminação básica do palco”; entre outras premissas. Sobre o grupo Comédia em Pé: Claudio Torres Gonzaga - ator e diretor de teatro diversas vezes premiado. É redator da TV Globo, onde escreveu para os programas O Belo e as Feras, Escolinha do Professor Raymundo, Malhação, Brava Gente e Sai de Baixo. Foi redator final de Sob Nova Direção e durante 5 anos comandou a redação de Zorra Total. Atualmente é redator de A Grande Família. Dirigiu a peça Enfim Nós, escrita em parceria com Bruno Mazzeo. É criador e comentarista do programa de TV Paquetá Connection. Fernando Caruso - ator, diretor e autor de teatro premiado. É um dos criadores e participantes do espetáculo de improvisação Z.É. - Zenas Emprovisadas, fenômeno de público no Rio que conquistou o prêmio Shell de Teatro de 2004. Na TV, atuou nos especiais Correndo Atrás e Brava Gente, da TV Globo. Também participou dos programas Zorra Total e Os Normais, além das novelas O Clone e Malhação. Fábio Porchat - ator, diretor e autor teatral. Escreveu e interpretou as peças Infraturas e Dose Dupla; e dirigiu o clássico Piquenique no Front, de Fernando Arrabal. É roteirista da TV Globo, escreve para o programa Zorra Total, no qual também trabalha como ator (O Chato). Paulo Carvalho - experiente ator de teatro, atuou recentemente nos espetáculos As Preciosas Ridículas e O Doente Imaginário, ambos de Molière. Um dos criadores e comentaristas do programa de TV Paquetá Connection. Fez inúmeras participações em novelas e seriados: Vidas Opostas (Record), Cilada (Multishow), além de Páginas da Vida, Cobras e Lagartos, A Diarista, Malhação, Sob nova direção e a mini-série JK, como Pedro Nava, todas pela Rede Globo. Léo Lins - não é ator, não é diretor, não é produtor. É comediante stand-up. Um dos maiores destaques do estilo no sul do Brasil e, agora, em todo o país, é conhecido por seu humor versátil. É membro fundador do grupo Santa Comédia, de Curitiba. Já realizou centenas de shows e conquista cada vez mais espaço no cenário nacional. Recentemente foi destaque e ficou entre os finalistas do Domingão do Faustão no quadro Quem Chega Lá. Comédia em Pé – Estreia dia 6 de novembro, sexta-feira às 21h30 no Teatro das Artes. Texto, direção e atuação: Claudio Torres Gonzaga, Fábio Porchat, Fernando Caruso, Léo Lins e Paulo Carvalho. Duração: 70 minutos. Ingressos: R$ 50,00 (quintas e sextas) e R$ 60,00 (sábados e domingos). Indicação etária: 14 anos. Temporada: sextas e sábados às 21h30 e domingo às 19h30. contato@comediaempe.com.br. Até 06 de dezembro de 2009. Teatro das Artes (Shopping Eldorado – 3º piso) – Av. Rebouças, 3970 – Pinheiros. Tel: (11) 3034-0075. Capacidade: 743 lugares. Horário de funcionamento da bilheteria: terça a domingo a partir das 14h às 20h. Aceita os cartões: Visa, Máster e Diners. Possui acesso para deficientes e ar condicionado. Assessoria de Imprensa ARTEPLURAL Comunicação Jornalista responsável – Fernanda Teixeira MTb-SP: 21.718 – tel (11) 3885-3671 / 9948-5355 fernanda@artepluralweb.com.br www.artepluralweb.com.br

Veja mais
NITOLINO E O REINO ENCANTADO DE TODAS AS COISAS e toda programação do Nitolino e do Tataritaritatá no estande da Biblioteca Publica Estadual durante a IV Bienal Internacional do Livro de Alagoas

E mais:
EVENTOS COM PARTICIPAÇÕES DE LUIZ ALBERTO MACHADO
BRINCARTE KIT LIVROS-CDS e BRINCARTE KIT FESTA
FREVO PELA CIDADANIA NA ESCOLA
PALESTRA: CIDADANIA & MEIO AMBIENTE
CURSO: FAÇA SEU TCC SEM TRAUMAS
ARTIGOS & PESQUISA
e
Luiz Alberto Machado no DOMINGÃO DO FAUSTÃO.
PS: já está disponível para download de todas as edições do Tataritaritatá na Rádio Difusora de Alagoas no seu computador

Visit TATARITARITATÁ

Veja mais
NITOLINO E O REINO ENCANTADO DE TODAS AS COISAS e toda programação do Nitolino e do Tataritaritatá no estande da Biblioteca Publica Estadual durante a IV Bienal Internacional do Livro de Alagoas

E mais:
EVENTOS COM PARTICIPAÇÕES DE LUIZ ALBERTO MACHADO
BRINCARTE KIT LIVROS-CDS e BRINCARTE KIT FESTA
FREVO PELA CIDADANIA NA ESCOLA
PALESTRA: CIDADANIA & MEIO AMBIENTE
CURSO: FAÇA SEU TCC SEM TRAUMAS
ARTIGOS & PESQUISA
e
Luiz Alberto Machado no DOMINGÃO DO FAUSTÃO.
PS: já está disponível para download de todas as edições do Tataritaritatá na Rádio Difusora de Alagoas no seu computador

Visit TATARITARITATÁ

Imagem: arte de Derinha Rocha

Veja mais
NITOLINO E O REINO ENCANTADO DE TODAS AS COISAS e e toda programação do Nitolino e do Tataritaritatá no estande da Biblioteca Publica Estadual durante a IV Bienal Internacional do Livro de Alagoas

E mais:
EVENTOS COM PARTICIPAÇÕES DE LUIZ ALBERTO MACHADO
BRINCARTE KIT LIVROS-CDS e BRINCARTE KIT FESTA
FREVO PELA CIDADANIA NA ESCOLA
PALESTRA: CIDADANIA & MEIO AMBIENTE
CURSO: FAÇA SEU TCC SEM TRAUMAS
ARTIGOS & PESQUISA
e
Luiz Alberto Machado no DOMINGÃO DO FAUSTÃO.
PS: já está disponível para download de todas as edições do Tataritaritatá na Rádio Difusora de Alagoas no seu computador

Visit TATARITARITATÁ

Foto Marcelo Ximenes

NENÊ CINTRA - Nenê Cintra estará junto a sua banda nos palcos do SESC Santana em única apresentação no dia 28 de outubro de 2009, às 21 horas, divulgando seu novo CD Minha Embaixada Chegou!. A banda é composta por Marcelo Mainieri (baixo, direção musical, arranjos e produtor do álbum), Mário Carvalho (piano) e Alê Damasceno (bateria). Em seu novo álbum, Nenê canta com uma banda de formação enxuta e reúne sua experiência adquirida em 20 anos de carreira. As versões de grandes nomes da MPB foram escolhidas a critério de sua admiração pelos músicos. Nenê Cintra é cantora profissional desde 1981. Integra o quinteto feminino Grupo Vésper desde 1992 e, com ele, já participou de diversos projetos importantes do SESC como “Divas em Canto”, “Braguinha90 anos90”, “Café com Leite” e “180 Anos de Samba”. Trabalha com educação musical e deu aulas na Universidade Livre de Música de Coral Infanto-juvenil de 1992 a 2008. No seu primeiro disco em carreira solo, Que Cara Tem?, interpreta um variado repertório da MPB, assina arranjos vocais e é autora de uma das músicas. Seu novo CD, Minha Embaixada Chegou!, possui interpretações de sambas das mais variadas vertentes e uma composição da própria cantora. Show Nenê Cintra – Dia 28 de outubro de 2009, quarta-feira às 21 horas no Teatro SESC Santana. Músicos – Marcelo Mainieri (baixo, direção musical e arranjos), Alê Damasceno (bateria) e Mário Carvalho (piano). Classificação indicativa - 12 anos. Ingressos – de R$ 2,50 a R$ 10,00. Duração – 90 minutos. Capacidade - 349 lugares. SESC Santana – Avenida Luiz Dumont Villares, 579. São Paulo – SP. Horários de funcionamento: De terça a sexta, das 13h às 21h. Sábados, domingos e feriados: das 10h às 18h. Informações: (11) 2971-8700. Capacidade do teatro: 349 pessoas. Estacionamento – Taxas: Matriculados no SESC: R$ 3,50 a primeira hora e R$0,50 - a cada hora adicional // Não matriculados no SESC: R$7,00 a primeira hora e R$1,00 - a cada hora adicional // Para atividades no Teatro: Preço único: R$ 3,50 para matriculado e R$ 7,00 para não matriculado www.sescsp.org.br, e-mail: email@santana.sescsp.org.br Assessoria de imprensa Arteplural Comunicação FERNANDA TEIXEIRA (11) 3885-3671 / 9948-5355 www.artepluralweb.com.br



LUMINARES - POÉTICA EM MOVIMENTO Dança – Música ao Vivo – Literatura O grupo TERRANOVA EURITMIA estreia seu novo espetáculo LUMINARES..Os 12 integrantes do grupo, estudiosos da Euritmia, levam para o palco obras da literatura e música erudita brasileira do século XX, numa celebração que une poesia, reflexão, enlevo e humor. As músicas são tocadas ao vivo pelo pianista José Carlos Mota Jr., com participação especial das violoncelistas convidadas Adriana Holtz, Samuel Oliveira e Vana Bock. A direção geral é de Marília Barreto. A Euritmia é uma modalidade da dança do século XX, desenvolvida sob a orientação do filósofo humanista Rudolf Steiner, que trabalha simultaneamente as consciências corporal, espacial, temporal, emocional, social, lingüística e musical. Através de textos literários e da música erudita, a Euritmia fomenta no euritmista uma reflexão existencial sobre a vida e um exercício inédito de criatividade, que transcende os limites da Arte. Através de uma técnica específica, aprendida em quatro anos de formação do euritmista, a Euritmia capacita dançarino e coreógrafo a verter em dança o movimento inerente à linguagem poética. Essa mesma técnica fundamenta a pesquisa dos movimentos intrínsecos à música, o que torna a coreografia eurítmica uma expressão cênica da escultura sonora que subjaz à música e à poesia. Através de suas coreografias, os espetáculos do TERRANOVA EURITMIA vêm despertando o interesse de um crescente número de jovens, educadores, artistas, pesquisadores, bem como do público brasileiro e estrangeiro, pela produção poética e musical erudita do Brasil. Após estréia nacional, o grupo parte em setembro para 5 semanas de turnê pela Europa, onde realizará apresentações, workshops e debates entre Suíça, Alemanha, Holanda e Bélgica. Ao retornar em novembro levará seu trabalho às cidades de Porto Alegre, Botucatu, Ribeirão preto e Suzano, e em São Paulo nos dias 5 a 8 de novembro, no Teatro de Dança.. Serviço: LUMINARES Preço: R$ 20,00 (meia-entrada para estudantes, idosos e aposentados) Recomendação: livre Maiores informações: www.euritmia.com.br/terranova producao.terranova@gmail.com



PROJETO LINDA JAM SESSION – A reunião de músicos alagoanos como Toni Augusto, Jarbinhas Barros, entre outros, realizam a cada 15 dias, aos domingos, a partir das 16 hs, o Linda Jam Session, no Teatro Linda Mascarenhas, na Avenida Fernandes Lima – Farol. Maceió. Veja detalhes no Tataritaritatá.

CHAU DO PIFE - Chau do Pife estará se apresentando na próxima sexta, 30 de outubro, no almoço beneficente promovido pela Casa de Cultura de Paripueira (ABEVILA). Este evento beneficente é o início de uma campanha para arrecadar fundos para a manutenção da Casa da Cultura e a viabilização de seus projetos culturais. O almoço terá início ao meio-dia de sexta (30) e Chau fará um pocket show para os presentes. A Casa da Cultura de Paripueira - ABEVILA é um centro comunitário mantido por grupos voluntários. A proposta é ter um lugar de encontro onde sejam construídas ações de cultura que beneficiem toda nossa comunidade. A Casa está localizada no centro de Paripueira, em frente ao Paripueira Praia Clube. Serviço: Almoço Beneficente com Chau do Pife Local: Casa da Cultura de Paripueira - ABEVILA - Rua Nova, 148. Centro – Paripueira – AL Data e Hora: Sexta feira 30 de outubro de 2009, a partir do meio-dia. Cardápio Entrada: Petiscos Cardápio Principal: Feijoada e bebidas. Contribuição: R$ 40,00 (individual) ou R$ 60,00 (casal). Venha contribuir com o desenvolvimento da cultura em Paripueira. Informações: (82) 8801-9060 Keyler Simões Jornalista e Produtor Cultural www.tudoalagoas.com.br

PALMARES SEDIA FESTIVAL NAÇÃO CULTURAL DA MATA SUL - A cidade de Palmares na Mata Sul do Estado será palco, até o próximo domingo (25), de uma grande celebração com shows de artistas nacionalmente consagrados como Jorge de Altinho, Flávio José, Edu & Maraial, Nando Cordel, e Irah Caldeira, além de apresentações de espetáculos cênicos e de grupos ligados à cultura popular, cortejos, oficinas culturais e aula-espetáculo de Ariano Suassuna. A maratona cultural faz parte do Festival Pernambuco Nação Cultural no ano de 2009, uma iniciativa da Fundação do Patrimônio Histórico e Artístico de Pernambuco (Fundarpe), cujo objetivo é fomentar, difundir e interiorizar ações voltadas ao segmento cultural, nas 12 Regiões em Desenvolvimento no Estado. Palmares, que é o nono município a receber o festival, inseriu no evento o tradicional Forromares que está na 11ª edição e costuma atrair um grande número de pessoas à cidade, reforçando a identidade local. Na próxima sexta-feira (23), a partir das 21h, o público confere Zé Ripe, Brilho Nordestino, Irah Caldeira e Flávio José. No sábado (24), a partir das 21h, no Palco Pernambuco Nação Cultural. Localizado no Pátio de Eventos Luiz Gonzaga, no centro de Palmares, haverá shows de nomes conhecidos na região como: Floro Júnior, Zé Linaldo e Jorge de Altinho. E para fechar o domingo (25), haverá apresentações de Cikó Macedo, Júnior Arraso, Nando Cordel e Edu e Maraial. Já na Praça Paranhos e no Portelão (AV. Pedro Paranha), haverá espetáculos de teatro de rua, dança e circo, sempre às 16h e com entrada gratuita. Já as atividades literárias irão acontecer até o próximo sábado (24), em vários pontos da cidade, incluindo as casas onde cresceram o teatrólogo Hermilo Borba Filho e o escritor Ascenso Ferreira. Mais informações: www.nacaocultural.pe.gov.br. ou pelo: (81) 3184.3005.

TRISOM – Neste sábado (24/10) o Grupo Musical Trisom se apresenta no Café Salão Nalva Melo com o espetáculo “Uma noite em serenata”. O grupo Trisom é composto por três amigos, estudantes de música, que deseja fazer música de boa qualidade para todos os tipos de ocasiões. O grupo é formado por três integrantes fixos: uma soprando, uma mezzo soprando, e um barítono, acompanhado por um ou dois violões e instrumentos de percussão. A apresentação será às 19h30 e terá o apoio do CARAVELA SELO CULTURAL. Informações pelos telefones: (84) 8724-8725, (84) 8861-9616, (84) 9136-3641. Evento: “Uma noite em serenata” – Grupo Trisom Local: Café Salão Nalva Melo Data: 24/10/2009 Hora: 19h30



SHOWS - O Bar do Alemão é um dos mais tradicionais redutos da boemia em São Paulo. Desde sempre, grandes nomes da música brasileira se reúnem nesse bar tão especial, fazendo parte de sua história. Para comemorar seus 41 anos, preparamos uma programação especial, que contará com a participação de quatro queridos e prestigiados intérpretes de nossa música. Dia 21/10 - Alaíde Costa Com um canto suave e sussurrado, a carioca ALAÍDE COSTA é considerada uma das mais importantes vozes do país e uma das grandes referências da bossa-nova. Neste show, a cantora e compositora apresentará sucessos que marcaram sua trajetória artística, como "Me deixa em paz" (Monsueto) e "Onde está você" (Oscar Castro Neves e Luverci Fiorini), além de um tributo a Dolores Duran. Com: Giba Estebez (teclados) Dia 28/10 - Dona Inah - Tributo a Ataulfo Alves Vitalidade e talento são as principais características que nos vêm à mente quando falamos da veterana cantora DONA INAH. Nossa querida intérprete, vencedora do Prêmio TIM 2005, na categoria "revelação", com seu primeiro CD - Divino Samba Meu, em 2009 concorrera novamente a etapa final do Prêmio, por sua interpretação em seu segundo CD - Olha Quem Chega - voltado exclusivamente para os sambas do compositor Eduardo Gudin. Neste show, Inah prestará uma homenagem a Ataulfo Alves, interpretando pérolas do repertório do compositor, no ano em que se comemora seu centenário de nascimento. Com: Marco Bailão (violão), Kika Vianna (percussão) e Henrique Araujo (bandolim). Dia 04/11 – Márcia MÁRCIA é dona de uma das mais belas vozes da música brasileira. Em sua longa trajetória artística, a cantora acompanhou Baden Powell em diversas turnês e participou dos LPs O importante é que a nossa emoção sobreviva, ao lado de Eduardo Gudin e Paulo César Pinheiro. Neste show, Márica apresentará repertório recheado de clássicos de sua carreira, como Eu e a Brisa (Johnny Alf), Ronda (Paulo Vanzolini) e Chorei (Eduardo Gudin e Paulo César Pinheiro). Com: Ítalo Peron (violão). Dia 11/11 - Roberto Luna Encerrando com chave de ouro a programação de aniversário do Bar do Alemão, o público poderá conferir músicas que marcaram época e fizeram sucesso na voz de um dos maiores intérpretes da música brasileira: ROBERTO LUNA, cantor e compositor que imortalizou canções como “Serenata do Adeus”, (Vinícius de Morais), “Castigo”, (Dolores Duran) e "Molambo" (Jaime Florence e Augusto Mesquita). Com: Jair Sanches (teclados). SERVIÇO: BAR DO ALEMÃO Av. Antártica - 554 - Água Branca - São Paulo (ao lado do shopping West Plaza) Horário: 21h Couvert artístico: R$ 25,00 - reservas antecipadas pelo telefone (11) 3879-0070 (45 lugares) Maiores informações: liviamannini@yahoo.com.br Info: Livia Mannini Produtora Cultural Cel: (11) 9865-9101 Fone: (11) 4365-4881 Bar do Alemão - 41 anos

I ENCONTRO DE FOLES E SANFONAS EM JOÃO PESSOA - Sanfoneiros de toda a região têm até o dia 15 de novembro para se inscrever no I Encontro de Foles e Sanfonas da Paraíba, que irá acontecer nos dia 27 e 28 de novembro na Usina Cultural Energisa - Rua Juarez Távora, 243 – Torre, em João Pessoa. As inscrições para a primeira edição do encontro, que vai homenagear o músico Pinto do Acordeom, são gratuitas, assim como a hospedagem e a alimentação. No dia 27 as oficinas e palestras serão ministradas pelo mestre da Sanfona Reginaldo Ferreira Camarão e o crítico de Arte prof. José Teles da Universidade Federal de Pernambuco. À noite haverá show na Praça Ponto de Cem Reis, com a Orquestra Sanfônica do Cariri Paraibano. Já no dia 28 haverá oficina de fole de oito baixos com os Mestres Luizinho e José Calixto e à noite, o público poderá assistir shows com a Orquestra de Foles de Santa Cruz do Capibaribe, Luizinho e José Calixto, além de entrega dos prêmios do Sanfona Fest, Na Usina Cultural da Energisa. Os sanfoneiros e forrozeiros interessados podem se inscrever na Ordem dos Músicos do Brasil, na Av. Pedro II Nº 832, na sede do SEBRAE, na Av. Maranhão, 983 - BAIRRO DOS ESTADOS, João Pessoa ou nas Lojas: Miranda Móveis centro e Mangabeira e pelos telefones: 8848 6703 e 8864 1650. Informações pelo telefone (83) 3218-1000, pelo e-mail: balaionordeste@ymail.com. Ou no link: http://balaionordeste.ning.com/events/event/show?id=4268072%3AEvent%3A19&xgi=1hfdfnLNi9AsS6



KABARETT – estreia dia 23 de outubro, sexta-feira à meia-noite no Miniteatro. Texto, Direção, Pesquisa, Figurino, Cenário e Iluminação: Kleber Montanheiro. Elenco: Cris Rocha, Daniela Flor, Márcio Bueno Dias, Velson D´Souza, Greta Antoine, Erica Montanheiro, Paulo Vasconcelos, Rafael Presto, Kleber Montanheiro. Duração: 60 minutos. Censura: 16 anos. Capacidade: 40 lugares. Temporada: sextas e sábados à meia noite. Até 28 de novembro. MINITEATRO - Praça Roosevelt, 108. Não trabalharão com crédito e débito no início. Só cheque e dinheiro. Horário de funcionamento da bilheteria: sexta-feira - a partir das 19 horas, sábados e domingos – a partir das 14 horas. Ar condicionado. A capacidade do teatro irá variar de acordo com a peça. Telefone: (11) 2865-5955.Assessoria de Imprensa ARTEPLURAL Comunicação Jornalista responsável - Fernanda Teixeira MTb-SP: 21.718 - tel. (11) 3885-3671 / 9948-5355 fernanda@artepluralweb.com.br www.artepluralweb.com.br

DESERTO DE MICHELINY VERUNSCHK - O espetáculo faz parte do projeto Poeta em Cena, que iniciou suas pesquisas em 2008, com o objetivo de discutir as fronteiras entre o teatro e literatura por meio da encenação - e não declamação - de poemas de autores contemporâneos. As apresentações revelam diferentes modos de visualizar os poemas dentro da linguagem cênica. "DESERTO" Sábado, 24 de outubro, 20 e 21h: apresentação teatral e apresentação seguida de conversa com a poeta. Domingo, 25 de outubro, 20 e 21h: somente as apresentações. Serviço Poeta em Cena Dias 24 e 25 de outubro, às 20 e 21h Local: Casa das Rosas - Espaço Haroldo de Campos de Poesia e Literatura Av. Paulista, 37 Próximo à Estação Brigadeiro do Metrô Tel.: (11) 3285-6986 (11) 3285-6986 Poiesis - Organização Social de Cultura Assessoria de Comunicação Dirceu Rodrigues Tel.: (11) 3285-6986 (11) 3285-6986 - ramal 213 dirceurodrigues@poiesis.org.br



FESTIVAL DE MÚSICA INDEPENDENTE AGITA FIM DE SEMANA NO PELÔ - O bairro do Pelourinho vai “respirar” música no próximo sábado (24) e domingo (25), com a segunda edição do Bigbands Festival, no Largo Tereza Batista. As apresentações, que terão início às 16h nos dois dias, fazem parte do projeto “Tô no Pelô” da Secretaria de Cultura do Estado, que conta com o apoio do Programa Pelourinho Cultural. A música independente baiana e nacional estará presente na programação, cujo padrão baseia-se no dos grandes festivais de música independente do país, como o Abril Pro Rock, que invade anualmente as ruas do Recife. Estão previstas seis apresentações para cada dia do encontro, que também contará com exposições de roupas, acessórios, CDs e vinis para o público. Como ingresso para as atrações a organização do festival sugere a doação de um livro de temática infanto-juvenil. Mais informações pelos telefones: (71) 3117–1509 / (71) 3117-6452 / (71) 3341-2440 / (71) 3117-1509 / (71) 9157-9717.



Veja mais
NITOLINO E O REINO ENCANTADO DE TODAS AS COISAS
E mais:
EVENTOS COM PARTICIPAÇÕES DE LUIZ ALBERTO MACHADO
BRINCARTE KIT LIVROS-CDS e BRINCARTE KIT FESTA
FREVO PELA CIDADANIA NA ESCOLA
PALESTRA: CIDADANIA & MEIO AMBIENTE
CURSO: FAÇA SEU TCC SEM TRAUMAS
ARTIGOS & PESQUISA
e
Luiz Alberto Machado no DOMINGÃO DO FAUSTÃO.
PS: já está disponível para download de todas as edições do Tataritaritatá na Rádio Difusora de Alagoas no seu computador

Visit TATARITARITATÁ

O DILETANTE - estreia dia 21 no Quarta no Arena A Cia. Teatrófilos Alagoanos em parceira com a Escola Técnia de Artes da UFAL - Mód. II, apresenta o espetáculo "O Diletante" de Martins Pena, no projeto Quarta no Arena. A montagem é o trabalho final de conclusão do Módulo II de interpretação do curso técnico de formação de ator/atriz, em parceria com a Cia. Teatrófilos Alagoanos, e tem a direção de Juliana Teles, trazendo em seu elenco os atores: Andrey Melo, Bárbara Baptista, Cid Brasil, Gustavo Gomes, Larissa Fontes, Maurício Ebbers do Monte, Rúbia Nascimento e Wallisson Melquisedec. A peça O Diletante foi escrita no século XIX e fala da tentativa de José Antônio, homem rico, citadino e fanático por ópera, de casar sua filha Josefina com Marcelo, um fazendeiro paulista rico. O único "defeito" de Marcelo é ser afeito às modinhas e lundus, predileções musicais que José Antônio considera rudes. Mas Josefina ama Gaudêncio Mendes: jovem e belo advogado, desonesto e mau-caráter. A diferença de gostos musicais, aliados a uma artimanha de Gaudêncio – que ganha a simpatia de José Antônio ao fingir ser cantor – termina por fazer com que José Antonio desista da idéia do casamento. Dessa forma, O Diletante promove um embate entre a cultura dita erudita e a popular, abrindo espaço para reflexão sobre a identidade cultural brasileira. Serviço: O Diletante Cia. Teatrófilos Alagoanos Dias 21 e 28 de Outubro de 2009 Teatro de Arena Sérgio Cardoso 19:30h Ingressos: R$ 6,00 (inteira) e R$ 3,00 (estudante).Realização: Diretoria de Teatros do Estado de Alagoas (DITEAL) Informações: (82) 3315-5665 Diretoria de Teatros do Estado de Alagoas (DITEAL) Keyler Simões Assessor de Comunicação MTB 715/AL (82) 3315-5656 / 8882-9828 www.teatrodeodoro.al.gov.br



DIDI MORAES - O compositor Didi Moraes inicia, agora em outubro, a turnê de lançamento do seu CD "Um Cavaquinho, Um Coração e Uma Viola". O espetáculo, que tem o mesmo título do disco "Um cavaquinho, Um coração e Uma viola", tem o patrocínio da SECULT- CE (projeto aprovado no Edital de Incentivo às Artes para Pessoas com Deficiência) e é apresentado em parceria com o SESC-Ce. A turnê percorrerá as cidades de: Fortaleza nos dias 17 e 18 de outubro, às 21h, no Teatro Emiliano Queiroz; Sobral, dia 23 de outubro, às 20:30h, no auditório da Universidade Estadual do Vale do Acaraú, UVA, às 20h30min; Viçosa, dia 24 de outubro, às 20h, na Pólo Turístico da Igreja do Céu; Iguatu no dia 27 de outubro, às 20h, no teatro do SESC; Juazeiro dia 28 de outubro, às 20h, no teatro do SESC; Crato no dia 29 de outubro, às 20h, no teatro do SESC; Nova Olinda dia 30 de outubro, às 20h, no Teatro Violeta Arraes. Na programação, chorinhos, baiões, frevos, valsas e canções, composições de Didi Moraes, dos cearenses Pardal e Davi Silvino e de Luis Gonzaga, Waldir Azevedo, Caetano, Pixinguinha e Capiba. Didi Moraes (Cavaquinho), Eduardo Holanda e Davi Silvino (Violões) e Igor Caracas (Percussões) estarão sob a Direção Artística da Maestrina Izaira Silvino e Produção de Kaika Luiz. Trata-se de um espetáculo de fino gosto estético e alta competência estilístico-interpretativa, tanto pela competência dos músicos instrumentistas como pela beleza das composições. Vale a pena conferir! (www.didimoraes.com)

MACEIÓ TERÁ OFICINA EM NEGÓCIOS DA MÚSICA - Depois das cidades de Recife e Caruaru, em Pernambuco, agora é a vez de Maceió, em Alagoas, promover uma Oficina de Negócios da Música, direcionada a artistas e produtores culturais. O encontro irá acontecer de 19 a 23 de outubro. Durante a capacitação serão repassadas informações sobre linhas de financiamento, gestão de Direitos Autorais, Tecnologias Livres, formatação de projetos e captação de recursos, entre outras questões ligadas a negócios no segmento. As oficinas têm o objetivo de preparar artistas e produtores para a segunda edição da Feira Música Brasil, que irá acontecer entre os dias 9 e 13 de dezembro, em Recife e cujo tema será Música Tocando Negócios.O processo seletivo dos participantes será feito mediante análise de currículos, que deverão ser enviados para o e-mail: cleo163@gmail.com. ou jacqueliny@al.sebrae.com.br. A capacitação de Alagoas irá acontecer no SEBRAE, Sala CGEN 1 (Rua Dr. Marinho de Gusmão, 46 Centro), das 14h às 22h. Outras informações: (81) 3491-100 / (81) 9676-7200.



ANA BERNARDO - show Ana Bernardo no Memorial do Projeto Adoniran apresenta Ana Bernardo. Paulo Vanzolini é convidado especial do show que tem ainda participação do grupo Choro, Seresta & Cia. No dia 29 de outubro, a cantora Ana Bernardo apresenta-se na Sala dos Espelhos do Memorial da América Latina como convidada do Projeto Adoniran – Oito e Meia, às 20h30. O espetáculo – que tem entrada franca - dá prosseguimento à programação do Projeto que, desde março de 2007, vem apresentando artistas e grupos expressivos da música brasileira. Ana Bernardo preparou um show especial para esta ocasião. O roteiro da apresentação coloca em destaque a obra de alguns dos mestres da canção brasileira como Noel Rosa, Adoniran Barbosa, Chico Buarque, Vinícius de Moraes, Paulo Vanzolini, Denis Brian e Cartola, entre outros. Paulo Vanzolini não está presente somente no repertório; o compositor é também o convidado especial da noite. A intérprete se faz acompanhar pelo grupo Choro, Seresta & Cia., tradicional em São Paulo pelo trabalho de preservar e reviver composições de autores imortais da MPB. Liderado por Arthur Bernardo Jr. no pandeiro (irmão de Ana), o grupo tem Alcides José Prado no violão e Mário Moretti Filho no bandolim. Filha de Arthur Bernardo, consagrado violonista, cantor, arranjador e um dos fundadores e integrante do grupo Demônios da Garoa, por mais de 25 anos, Ana Bernardo cresceu participando das rodas de choro e seresta promovidas pelo pai, tornando-se, mais tarde, uma das melhores intérpretes do gênero na noite paulistana. Em 2003, Ana se dedicou com afinco à pesquisa sobre a obra do marido Paulo Vanzolini, que resultou na edição, pela gravadora Biscoito Fino, de Acerto de Contas, uma caixa com quatro CDs, reunindo 52 canções criadas pelo cientista compositor popular, tais como: Volta Por Cima, Ronda, Praça Clóvis, Amor de Trapo e Farrapo, Samba Erudito, Boca da Noite e tantas outras. As composições foram interpretadas por uma seleção dos mais queridos amigos do autor, entre eles Chico Buarque de Holanda, Maria Marta, Paulinho da Viola, Eduardo Gudin, Carlinhos Vergueiro, Virgínia Rosa, Ana de Holanda, Cristina Buarque, Inezita Barroso, Miúcha, Bando de Macambira e, evidentemente, Ana Bernardo. Merece destaque também a sua participação no recém lançado documentário Um Homem de Moral sobre a vida e a obra de Vanzolini. Projeto Adoniran - Oito e Meia Show: Ana Bernardo Convidado especial: Paulo Vanzolini Músicos: Choro, Seresta & Cia. - Arthur Bernardo Jr. (pandeiro), Alcides José Prado (violão 7 cordas) e Mário Moretti Filho (bandolim). Dia 29 de outubro - quinta-feira – às 20h30 Memorial da América Latina – Sala dos Espelhos - www.memorial.sp.gov.br Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 – Barra Funda/SP - Tel: (11) 3823-4600 Ingressos: Grátis (não há distribuição de ingressos; a sala será aberta às 20 horas). Duração: 1 hora - Censura: Livre – Capacidade: 100 lugares. Ar condicionado. Acesso universal. Estacionamento (Portão 15) sem manobrista: R$ 10,00. Entrada/pedestres: Portão 12. Realização: Fundação Memorial da América Latina Produção: PG Music Assessoria de imprensa: ELIANE VERBENA Tel: (11) 3079-4915 / 9373-0181 – verbena@verbena.com.br

CONTADORES DE HISTÓRIAS - Há mais de 10 anos sem se apresentar em São Paulo, o grupo Contadores de Estórias, sediado em Paraty, volta para a capital paulistana com a peça “Em Concerto”, espetáculo de bonecos para o público adulto. Em curta temporada no Teatro de Câmara do SESC Av. Paulista, de 17 de outubro a 8 de novembro, o espetáculo é uma antologia composta por 7 das mais marcantes cenas que compunham espetáculos anteriores da companhia. Nele são vistas pequenas estórias independentes retiradas dos espetáculos “Pas de Deux”, “Maturando” e “Rodin, Rodin”, que criam uma nova obra delicada e intensa, própria para platéias adultas. A técnica usada é a de manipulação direta, marca registrada do grupo, que, junto com a temas pouco usuais para teatro de bonecos, tem encantado platéias do mundo todo há 38 anos. Conhecidos por criar um ambiente mágico e por dar vida aos bonecos através da simplicidade e delicadeza, a apresentação dos Contadores ganha dimensão poética. Com o clima dramático de um teatro de atores em miniatura, eles ganham vida pelas mãos dos artistas. O artifício dos bonecos permite que peça toque em temas delicados como a velhice, o erotismo, a paixão, o suicídio sem constrangimentos e os torne concretos. Um velho tocando violino, um suicídio, uma índia em momento de reflexão, o flerte engraçado de dois velhinhos, um namoro pré-adolescente, uma surpreendente cena de rejuvenescimento ou renascimento, e um misto de despertar erótico e parto que é particularmente perturbador. Montada inicialmente para celebrar os vinte e cinco anos de existência do Grupo, a peça já foi assistida por quase 100.000 espectadores só em Paraty (além de turnês e temporadas fora da cidade). Para o próximo ano, um novo espetáculo em preparo: “Flutuações”, baseado livremente nos Ukyio-e, as gravuras japonesas dos séculos XVII, XVIII e XIX, e com promessas de algumas surpresas na linguagem dos Contadores. SERVIÇO Teatro de Câmara Estreia: dia 17 de outubro. Temporada: até o dia 08 de novembro Horário: Sábados e Domingos, às 18h Capacidade: 50 lugares Classificação etária: 14 anos Duração: 50 min Ingressos: R$ 12,00 (inteira); R$ 6,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, +60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino). R$ 3,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes). UNIDADE PROVISÓRIA SESC AVENIDA PAULISTA Avenida Paulista, 119 – Estação Brigadeiro do Metrô – Fone: (11) 3179-3700. www.sescsp.org.br. Estacionamento conveniado – Rua Leôncio de Carvalho, 98. – R$ 7,00 pelo período de 4 horas.Página Oficial: http://www.ecparaty.org.br Info Lorena Sganzerla 11_8143-2525 lorenasganzerla@gmail.com



DUO CONTINENTINO & PAULO RUSSO - Nesse sábado, 10out2009, 21:30 e DOMINGO, 11out, véspera de feriado, mesmo horário, na SANTO SCENARIUM (R. Lavradio, 36, Lapa: reservas: 3147-9007), DUO CONTINENTINO & PAULO RUSSO. E no domingo, com a participação especial do virtuoso guitarrista uruguayo LEONARDO AMUEDO, que Ivan Lins 'importou' da Holanda há alguns anos. No repertório, temas autorais, jazz, samba, bossa e afins. SAMBAR É BOM conta a HISTÓRIA do SAMBA Rio Scenarium – LAPA – Rio de Janeiro – 16 e 17out2009 RIO SCENARIUM - PRIMEIRO SHOW: Sexta-feira, 16out2009 das 19hs as 22hs; e Sábado, 17out, das 20 as 22hs.Rua do Lavradio, 20 - Centro Antigo – Rio de Janeiro – RJ (LAPA, próximo à Praça Tiradentes) Tel: (21) 3147-9005 SAMBAR É BOM, Projeto do pianista, compositor e arranjador mineiro Kiko Continentino com a cantora, educadora musical e regente coral paulistana Lucynha. Trata-se de um show que passeia cronologicamente pela riquíssima HISTÓRIA do SAMBA e suas nascentes (e vertentes), como o maxixe, lundu, chôro, além de outros afluentes. Esse passeio se dá de um modo muito musical e swingado, através da obra dos mestres Nazareth, Chiquinha, Xisto, Donga, Bahiano, Geraldo Pereira, Haroldo barbosa, Noel, Lupicínio, Adoniran, Caymmi, Ary, Radamés, Cartola, Jackson, Jobim, Vinícius, Lyra, Baden, Jorge Ben, Donato, Chico, Djavan - entre outros ilustres autores. O Grupo convida o público a ouvir, dançar, se divertir e sonhar. Quando: PRIMEIRO SHOW: Sexta-feira, 16out2009 das 19hs as 22hs; e Sábado, 17out, das 20 as 22hs. Quem: Kiko (teclado + arranjos) e Lucynha (voz), com Alemão (bateria) e Alex Rocha (baixo) na sexta-feira,16; e Neguinho (bateria & trompete) e Jefferson (baixo), no sábado,17. Quanto: 25,00, sem consumação obrigatória Onde: RIO SCENARIUM Rua do Lavradio, 20 - Centro Antigo – Rio de Janeiro – RJ (LAPA, próximo à Praça Tiradentes) Tel: (21) 3147-9005



TV CÂMARA – Os documentaristas ganham mais um incentivo. A TV Câmara divulgou edital para selecionar documentários de qualidade narrativa e temática voltado à programação de 2010. O filme pode ter sido produzido em qualquer ano, mas deve ter entre 20 e 59 minutos de duração. As inscrições, que podem ser feitas por pessoas físicas ou jurídicas, estão chegando ao fim: seguem até o próximo dia 16 de outubro (sexta-feira). O prêmio de R$ 5 mil será concedido em troca de um licenciamento, não exclusivo, por 24 meses. Os interessados podem solicitar informações pelo e-mail: documentarios@camara.gov.br

TEATRO DE BONECOS GIRAMUNDO - Permanece em cartaz até o dia 30 de outubro a Exposição Teatro de Bonecos Giramundo, no Palacete Gentil Braga (Rua Grande, 782 - Centro), em São Luís. A mostra ficará aberta ao público das 8h às 12h e das 14h às 20h. O evento integra a programação sociocultural que vem sendo desenvolvida na capital maranhense pela MPX Itaqui e Giramundo Teatro de Bonecos. As apresentações abordam, de forma teatral, a educação ambiental e proteção ao meio-ambiente, tendo em vista seus principais espaços geográficos: Amazônia e Cerrado. Na programação, oficinas, mini teatros e agora a Exposição de Bonecos Giramundo. A ação é uma iniciativa da Universidade Federal do Maranhão, por meio do Departamento de Assuntos Culturais/Proex, em parceria com a MPX Itaqui Energia e Giramundo Teatro de Bonecos. Outras informações: http://www.ufma.br/noticias/noticias.php?cod=6697/.

DANÇA, MARACATU & EXPOSIÇÃO - Centro Cultural Carioca Nos dias 21 e 28 de Outubro (quartas), Anna Luisa se apresenta, junto à pré-estréia do primeiro videoclipe de sua carreira, no Centro Cultural Carioca. O ator Flávio Bauraqui, que fez parte do clipe da música 'TONTA' (Eugenio Dale), fará participação especial no show "Girando". O evento será uma "festa", aberta ao público, com exposição do 'Eu Amo Vintage', inserção de Dançarinas de Maracatu, e ainda, degustação de cachaça, a cargo da cachaçaria Magnífica. A exibição do videoclipe -"Tonta"- abre a noite.



Veja mais
NITOLINO E O REINO ENCANTADO DE TODAS AS COISAS
E mais:
EVENTOS COM PARTICIPAÇÕES DE LUIZ ALBERTO MACHADO
FREVO PELA CIDADANIA NA ESCOLA
PALESTRA: CIDADANIA & MEIO AMBIENTE
CURSO: FAÇA SEU TCC SEM TRAUMAS
ARTIGOS & PESQUISA
e
Luiz Alberto Machado no DOMINGÃO DO FAUSTÃO.
PS: já está disponível para download de todas as edições do Tataritaritatá na Rádio Difusora de Alagoas no seu computador

Visit TATARITARITATÁ